29 Jun 2011

学习报告:RAW

RAW本身就是一个好名——原料。一般上我们摄影的文件格式是jpeg,是相机处理和压缩后的格式。不用说,jpeg已经遗失了部分资讯,而RAW是相机拍下照片后不经处理的“原料”档案。其实,只要用jpeg摄影,我认为已经是第一步的照片修改了,因为你的设定(白平衡等等)和相机的软件已经帮你决定了照片的模样。过后的photoshop处理等等,其实是第二步修改。

因此用RAW摄影的好处就是接近胶卷——胶卷不会帮你决定模样,他比较被动地(passively)接受快门打开后投在他身上的光。拍摄了RAW然后再电脑进行处理,感觉比较接近打开胶卷后用某化学药物冲洗、某感光纸print出照片、还有burning和dodging等等技术。当然,数码无论如何还是少了化学性和物理性的手感。

下面的照片本来是个明显的窗口,可是四周已经被burn成完全黑色了, 剩下一个格子。照片是由彩色转换成黑白(因为就算调成黑白,RAW还是会保留彩色,没分别的)。云朵死白的部分是因为将黄色调高,模拟黄/橙色滤片而至的。为了增加对比度来带出云的3个层次,我再把蓝光的成分降低,也是模拟黄/橙色滤片。满意后,将RAW转换成jpeg,再把彩色转换成黑白。至于增加对比度而导致的颗粒,我个人不介意,还很喜欢。

The cloud and the frame. 2011. Canon G5. RAW post-processing, cropped, digital yellow-orange filter, digitally burned.

上面的修改方法——burning和选择性和颜色增减——都是模仿胶卷摄影的修改过程。RAW被称为digital film虽然太夸奖了,可是RAW还是提供了很多创作的空间。

如今许多相机(从消费者型到DSLR)都已经让用户拍摄RAW,我建议大家“为了拍RAW而拍RAW”——不是叫你显示自己很pro,而是建议你为了表达而拍RAW。换句话说,如果你拍摄的当下就已经想到如何修改那张照片了,那就用RAW吧!不管你是要把景物表达成一幅画、增减对比度、弥补相机的不足等等,RAW是一尊还没雕塑完的像。

28 Jun 2011

24张照片上的被单

Blanket 24. 2011. Canon G5. Photoshop photomerge, digital yellow filter, digitally pushed 3-stops.

恐怕你要左右scroll一下了。

被单是一针一线缝制的——手工或机械。摄影让我们将缝制好的个体瓦解,然后依据个人的观点重新组合,形成新的个体。因此,摄影是创作。

27 Jun 2011

猎包记

我必须感谢古人没有把购物纳入学堂,否则这一科我永远别想及格。然后要感谢缘分让我找到这么一位伴侣,会自行衡量消费,而我需要专心负责的,就是交通和陪伴。我们男生也应该提醒自己,陪你的她购物是一项学习——学习生活。

足迹。2010。Canon LiDE 100。

为了避免塞车,我们一早出发。很快地,到了目的地;很快地,结论找不到要买的物品。我们快步走回停车场,身边尽是刚刚开始抵达的家庭老少。别人刚到,我们就走了。下一站。

下一个购物场所依然让人失望,找不到。下一站。

在驶向下一站的途中,我们为自己的行为感到滑稽。为了一个包,现在已经驶向第三间购物场所了。刚才付泊车费时,我们看见收据上的进出时间,也是那样滑稽。也罢,今天就继续创纪录吧。

第三站。人潮开始拥挤,泊车场开始难找位了。可是那包,终于找到了。我不懂要怎样形容我们的心情,总之就是笑笑笑。

女友会是个很优秀的狙击手(原谅我这种男性化的比喻),因为一旦瞄上了目标就不会轻易放弃。那种信心是值得学习的——那股对自己的衡量的信心。事后我们好奇,今天的行为值得吗?结论是,等你老了、有家庭脱不了身了,今天会成为曾经年轻的象征。

26 Jun 2011

知音

在这知音难寻的世界里,有一件非知音也有共鸣的事实——知音难寻。

寻着了,依然遗憾——遗憾聚酒吟月时不常。

25 Jun 2011

学习报告:High Dynamic Range (HDR) Photography

HDR主要是现代人为了追求摄影早期的精神所研发的技术,到现在已经不算新了,开始有各种容易用的软件给我这种初学者练习(本来用Photoshop,可是Photoshop网页建议Photomatix,我就用咯,想不到有公司那么客观)。HDR是一门人人能学的技术,能用来记录当下眼前的美景或资讯,过后和别人分享。Dynamic Range基本上就是一架相机所能容纳的最光度和最暗度。

以下面的照片做例子:左边3张照片是没有经过HDR处理的,右边是经过HDR处理的。左中的照片是正常曝光下的照片,你可以看见车库里的物体太暗,因为相机测光时偏向了外面阳光灿烂的景物。当你增加曝光度(+2)时(左上),外面景物就变得太凉,其资讯被牺牲了。当你降低曝光度(-2)时(左下),外面景物的资讯被保留得很好,可是车库内便的更暗,几乎看不出什么资讯。当照片的目的偏向纪实用途时,左边3张照片都只能提供部分资讯。这是被相机有限的dynamic range影响的,因为相机不能容纳太宽的光暗度,只能选择其中的一小部分(一就光一点,而就暗一点)。

由于人类眼睛的dynamic range比相机高,所以你看见户外光明的景物,也同时看清楚室内昏暗的东西。可是当你摄影时,便很难传达到眼睛所看到的,导致按下快门后的失望。可是聪明的人很快就想到可以把左边3张照片资讯丰富的部分结合成一张照片,那全方位的资讯都能被保存下来了咯!这就是HDR的重点,而右边那张照片是由5张照片结合起来的(-2,-1,0,+1,+2曝光度)。


The garage as a practice of HDR. 2011. Canon G5. Photograph on the right was processed with HDR tone mapping, Photomatix.

你可以看见,虽然右边照片的对比度降低了(随之,“艺术性质”也降低了),可是各方面的资讯却依然很丰富——你可以观看户外和室内的每件物件的细节。这对“记录”很重要,可是对“摄影”的价值却值得辩论。现在比我相机新很多代的Canon G12已经有built-in的HDR选项了,而且很多杂志的景物摄影师也开始刊登HDR照片了(这就是为什么你常常惊叹自己的外景不如人鲜艳丰富)。

HDR并不只是把曝光度不同的照片结合成一张。过后还有很多选项要调的,可是我还没学习,所以连tone mapping是什么都不明白。所以右边照片的对比度我不会怎样应付。来日方长,继续练习。

p/s: HDR摄影也能让人面对景物,慢慢思考、慢慢构图、慢慢测光才按下快门,是一个练习认真摄影的好方法。

24 Jun 2011

Macro。四处灵感。万物对象。

我的辞藻很穷,顿时不懂要怎样形容这座雪山。

没有搭飞机到遥远的珠穆朗玛、阿尔卑斯或乞力马扎罗。只用了相机的macro发现这一座没有人登过的雪山。原来他一直耸立在我的床单山脉之中, 等待被发现,在地图上领一个地位。

雪山。2011。Canon G5。Digitally pushed 2-stops.

23 Jun 2011

托阳光的福

                       那 天 ,
                                    阳 光

                                       

                                   

                             
                           
                 照  进  来  。


我沉醉在那温暖中,
                 睡意慢慢侵来……
                                 直到……




                                          哇 !地 毯 着 火 了 !


下次还是小心点好……

22 Jun 2011

路边野花

路边野花。2011。Canon G5。

我不管飞驶的车辆,
只需努力开花。
我死了,
万万花朵依然开。

21 Jun 2011

瓶颈

对于构图,往往在遇到瓶颈的时候,就会有新的对象让你找到挑战。这张图,我最后还是将相机摆在中间,让右边黑暗去平衡左边的光明。Canon G5会让人想起Lubitel 166B的教诲。过后介绍他们。

生活上的某种技能是不是已经到了饱和点?

溶液需要增加温度才能溶解更多溶质,人也需要增加热诚才能吸收更多技能和知识。到了饱和点,要让自己冷下来(沉淀检讨)才能让溶质(所学的)结晶。

20 Jun 2011

年轻人受的批评风

I was given the weird badge but I think everybody's weird and that's the key to it. We should celebrate our individuality, not be embarrassed or ashamed of it. We all have idiosyncrasies. People do themselves a great disservice by not allowing themselves to see who they really are because they are afraid of what others might think.
-- Johnny Depp

无论网路上下,这句话一定已经遭受许多认同和反击。因为这句话本身就是个人,而个人(主意或形象的体现)本来就是容易遭受认同和反击的。

跟着大众的脚步,还是走自己的路线?又或两者?

我想年轻人遭受“成年人”评击的现象老早就有,而且我本身还是个年轻人时就已经做着了。可是当你认真回顾自己的评击时,你要反省自己是否客观(当我说“客观”时,我在体现着害怕别人的评击)。在此,我要用一个例子来让各位三思而评:傲慢。

我认为傲慢是一个中性词,因为其褒贬定于个人价值观。顽固不听教诲的人傲慢,坚守正义原则的人也傲慢。傲慢虽然给人负面的第一印象(你想到的是不是一个鼻子高高的样衰小子?),但是鲜少有人会厌恶陶渊明不为五斗米折腰、福尔摩斯脱离尘世的傲慢吧?为什么?我觉得分别在于傲慢的程度。

陶渊明和福尔摩斯的傲慢,对于世人而言是一种极端。这种极度傲慢已经赋予他们一种偶像、圣人般的形象,所以我们超越了厌恶、进而崇拜他们的精神。反观年轻人,他们(我们)处于一个过渡期,要傲慢又傲慢不完(因为害怕评击),要谦虚又谦虚不完(因为害怕沦为自卑、虚伪和没个性)。所以这种半桶水的傲慢让年轻人看似飞不上枝头的野鸡,被成年的“凤凰”嘲笑。

换句话说,我认为批评时下年轻人的人要三思而评。这个年轻人是有真个性还是打肿脸皮充胖子?他的自我真的需要批评吗?批评了对他有帮助吗?我有看见他好的另一面吗?就算他自我,他有在他我之间找到平衡吗?我对他或年轻人有偏见吗?我批评他的时候,我的自我是否也该被批评?他的自我有伤害别人吗?或许成年的“凤凰”应该让野鸡继续尝试,毕竟不能经风雨的自我还是会自然消退的,真正的自我就不一定要劳烦我们去打沉。

如有意见,hit me。嘿嘿。可以的话,请记得在留言定义“自我”“傲慢”和“年轻人”。

19 Jun 2011

Hmmm...

The Hmmmer. 2011. Canon G5. Cropped.

我可不能这样温习(你能?)。东方的教育方式,似乎已经让我习惯于坐好在四平八稳的桌子前、在灯光均匀的室内备考。室外的冷风、杂音(哪怕是鸟鸣树婆娑)、路人都会让人较难专心。可是洋人比较习惯(喜欢?)坐在室外和阳光下读书。虽然较量起来,东方人很快便能把读过的吐回出来,可是其过程的享受度和健康效应却不同吧。

17 Jun 2011

好几个、第一次

第一次用TLR相机。第一次用120胶片。第一次用黑白胶片。第一次买错胶片。第一次用ISO 25。紧张、惊喜。在大部分失败的结果中,幸存着几张精致地浮现在胶卷上的半透明图像。可惜相机店的扫描费用还是很高,所以只好在图书馆用一般的扫描器满足自己的急迫(好奇的话,去看看用来扫描胶卷的transparency scanner吧,听说Epson的产品不错)

Grasses and fence. 2011. Lubitel 166B. Rollei Pan 25. Reflective scanning, inverted horizontally.

照片其实是左右颠倒的,这样显示是为了让你看见我从TLR相机的玻璃片上看见的图像。1984年出产的Lubitel 166B,虽然不是Rolleiflex那等名牌,可是握在手中还有一种踏实的感觉。用来构图的玻璃片上是左右颠倒的图像,要花点时间才能平衡好。处于下方的快门钮也增加了操作的难度。可是这些“不就手”的特点,促使了使用者慢慢构图,等到非常确定了、非常有信心了、非常满意了才按下快门(当然胶卷的费用也是一种推动力)。数码的方便有时还真让我容易偷懒。

上次跟志权借的Lumix LX3虽然也有我很喜欢的方形构图,可是总是少了些什么——可能是少了缺陷。左上方的光芒,可能是相机漏光造成的;上下方的边扭曲了,是因为扫描器没有把胶卷压平。你也许也看见了我很不专业留下的尘埃。扫描后,我决定把胶卷的“黑边”留下(其实净看是透明的,印出来才是黑的)。右边小小的“2”号,标示着这张图像的身份——如胎记般。

15 Jun 2011

别有一番风味:《肩并肩》

文 | 子轩    图 | 院儒

当旗在肩上。2007。Fujifilm E500。

你的一生人会有几次机会让国旗或队旗披在身上?
而你又以什么身份去衬托它们?
画面里的他和他,
用的是紧张的心情、当时不曾察觉的荣耀感和照不出来的默契,
去承载肩上那两张不成负担的重量。。。
但这照片拍不到。。。


嗯。。。没错!
是我们,两个在学会里有点资历,
在两条绳子前却是个新手的合格急救人员。
后面一群人,
是让我们两人享有这份荣耀的功臣,
却只能当我们的背景。。。
再一次造就我们。。。
默契,它的名字。。。
这是我们以几乎超过半个中学生涯换来的沟通技巧。。。
这眼神,外人解读不出之间传递的讯息,
亲身经历的我们无法解释之中的道理。。。
但我们就是明白,
但我们就是知道。。。









“你准备好了?”



“好了,开始吧!”

14 Jun 2011

A03 - 那些(汗)臭味相投(诉)的日子

A代表制服团体,03是我们的编号。A03是我们的身份。

那些汗臭味,那些不爽就直接讲出来的投诉。年少的你们要知道,中学是你们尚可秉持原则、秉持“诚爱忠毅”、维护朋友的地方。出来社会,这些机会少之又少。趁年轻,大力踏破你的皮鞋、大力歌唱!

手足。2011。Digital photomontage from pictures in 2007-08 (Sony W1, Sony W55 or Fujifilm V10)。部分由院儒摄。

每当阳光洒在宽阔的草地或红砖上,那喊破喉咙、笑裂玻璃、震坏钢骨水泥的回音就会绕梁。

ONE TEAM ONE SOUND.

13 Jun 2011

J3B - 那些除了上课还有别的东西做的日子

从照片堆里找出这些照片,本来想一张一张地回味的,可是突然觉得不够味道,于是把他们拼起来。我发觉站起来,然后把头倒过来看也蛮有趣的。Ali说以前没有相机把朋友记录下来很可惜,我还想添一句:没有把这些照片backup起来,等不见了也很可惜(还真的是不听长夷言,吃亏在眼前)。以前电脑弄人,一部分照片从此不见了,幸存的都散布在部落格上——不幸中的大幸,好过连渣都没得剩。

When we play. 2011. Digital photomontage from pictures in 2005 (Sony P-71).

是的,也许我们常安慰自己说,照片不见了、照片错过了没关系,我会记得的啦。不见得。很快地,那份“记得”只剩下一股余烟弥漫在室内,久久不散,却又捉不着。照片才是最实际的记录。没有任何事物能比照片中那回望的眼神来的迷人——你不可能不瞪着那双眼睛一下。

12 Jun 2011

考前几分钟

考试前几分钟,你面对着笔记(或者lecture notes),头脑里琢磨着要把最后几分钟花在那一页……哎呀,算了罢,考前什么都不想松松脑筋更好!

几秒后你又低头翻看笔记。

学生、笔记和考试。2011。Canon G5。Digitally pushed 3-stops.

p/s:经过几次用Photoshop来push特地曝光不足的照片后,发觉数码的方式一样会增加对比度和颗粒。Hmmm,继续试验……

11 Jun 2011

巴士站和巴士上的百态

3张hipshots。人们在等待的时候,是些什么模样。其实也没有很“百态”,年轻人不外按按电话、摇摇脚。我想真正的百态发生在每个人的脑袋里。

按按按。2011。Panasonic DMC-FX55。

脚态。2011。Panasonic DMC-FX55。

耳机。2011。Panasonic DMC-FX55。

等待班车,等待下站。虽说巴士站这么多人却没多少对话是一种冷漠,但是这也许是人人一天之中,安静沉淀的时刻。等待可以是一种闲。

10 Jun 2011

骑着飞天独轮车的平衡家

The Flying Unicycler. 2011. Canon G5 and Lubitel 166B (Rollei Pan 25). Digital combined printing and digital burning.

昨天,那位传闻中骑着飞天独轮车的平衡家(同时也是旅行家、探险家和赶走在电缆上排粪的麻雀的自愿者)从我窗缓缓地飞进来,降落在我掌心中。他的嘴唇在动、手臂挥动着平衡棒,看起来像在叙述一件重要的经历。

他重新出发后,我才察觉我听不见他说过什么。他实在太小了。

9 Jun 2011

牛奶与阿尔伯特

Milk. 2011. Canon G5. Digitally pushed 1-stop.

牛奶是白色的。但那是由于环境相对的黑,还是它反射的光波绝对的白?在你思考的时候,请记得我们还未考虑眼睛柱狀细胞和大脑的主观误差。

8 Jun 2011

吵杂声

去年假期在两种地方打工:小学食堂、装修工地。

两个地方都很吵、很吵。

分别是,小学食堂的家长一直吵价格贵、食物差、孩子没收到最好的对待、可不可以只用没有骨的鸡;工地的外劳用完刺耳的机械后,会走过来叫你先放下工具吃午餐。

7 Jun 2011

街景·小孩

我相信街景摄影是其中一个让人显露个人风格的活动。每个人都因构图、对象、道德等考虑因素而有所辩论,倒也促进了交流。那次儒俊到Brisbane来旅行,刚好又借到相机,所以终于能上街多寻找人物对象。很快的,小孩引起了我的注意,导致整天的摄影都以小孩为主。

推车好像是小孩窥视世界的洞口。

靠在椅背上时,突然想到倒转来拍一张。Wooo...

小孩的视线很有弹性,每当你看他的眼睛一次,你就被弹回到铁圈上。哈哈。

画家在拿比例?魔术师在挥棒?未来的贤妻良母在挥……

刚从精神病院出来?

啊,星期六……

从小孩的水平位出发,大人都是毛毛、细细、很多肉或不成比例的腿怪物。

在这群腿怪兽中挖鼻子也不会被注意到。啊,舒服。

有些还蛮像大人的。

但我希望大人不会像他。










本来就快降下镜头的了。可是他突然跑进来,给图片增添了生气。
桶上的字是给你的,小孩。

到最后还是觉得高反差黑白照很难掌握白和黑的分布,分布不均匀就是自己练习不够。在低反差的情况下,自己会更被推动去捉好构图。

5 Jun 2011

马路如虎口

妈妈拉着小明喊道:“快跑!车要撞死你啦!”

一个马来西亚人身在比较安宁的澳洲,看见静态的路牌还是会有不安的思绪。哦,Malaysiaku...

4 Jun 2011

屋檐下小东西模糊的样子

故意把对焦弄错,错得很离谱那种。可是当你把对焦圈旋转到某个模糊程度时,东西又活起来了。猜到它们是什么吗?







模糊的小东西(集)。2011。Canon 550D (感谢Terence出手相借)。
The gray fog separated into tiny dots of grains, becoming itself a visible entity rather than simply an overall tone.
- George Krause in The Print (1981)
把ISO推到3200,让颗粒赋予空间生命。

2 Jun 2011

鹅也

舞台上,那鹅正演着《天鹅湖》。